फैशन का इतिहास: बाल्मैन कैसे बनाया गया था

आज फैशन की दुनिया में बड़ी उथल-पुथल का सामना करना पड़ रहा है: रचनात्मक निदेशकों ने अपने घरों को प्रतिस्पर्धियों को छोड़ दिया है या पूरी तरह से गतिविधियों के दायरे को बदल दिया है। ऐसा लगता है कि इतिहास का मुकाबला करने का समय है। दूसरे अंक में – बाल्मैन घर के विकास का इतिहास।

पियरे बाल्मेन

ऐसा लगता है कि महान पियरे बाल्मैन का भाग्य जन्म से पूर्व निर्धारित था। फ्रांसीसी फैशन की प्रतिभा एक ऊतक व्यापारी और छोटे बुटीक गैलरीज़ पेरिसियेन्स के मालिक के परिवार में पैदा हुई थी। जब उसका लड़का केवल 7 साल का था तब उसके पिता की मृत्यु हो गई। अपने पिता से विरासत में, पियरे को कारख़ाना मिला।

बहुत बचपन से पियरे ने जलती हुई आंखों के साथ अपने माता-पिता के काम को देखा, बाद में उन्होंने सामान्य रूप से फैशन की दुनिया पर ध्यान देना शुरू कर दिया। वह सुई के साथ पहने सुरुचिपूर्ण महिलाओं की छवियों से प्रेरित था। सबकुछ अपने स्थान पर परिपूर्ण होना था। और, सबसे महत्वपूर्ण बात यह है कि कुछ भी अपर्याप्त, लेटरिंग और अप्रासंगिक नहीं है।

1 9 33 में, युवा, भावुक फैशन पियरे ने इकोले डेस बेक्स-आर्ट्स (पेरिस अकादमी ऑफ फाइन आर्ट्स) में दाखिला लिया, जहां उन्होंने वास्तुकला का अध्ययन किया। साथ ही, उन्होंने अंशकालिक कार्य किया, डिजाइनर रॉबर्ट पिगुएट के लिए स्केच ड्राइंग, जिसे क्रिश्चियन डायर और गिवेन्ची जैसे घरों के साथ उनके सहयोग के लिए जाना जाता है। एक साल बाद, 1 9 34 में, पियरे कॉलेज से बाहर निकल गए और फिर सबसे लोकप्रिय एडवर्ड मोलिनो के लिए काम करने के लिए छोड़ दिया। एडवर्ड के स्टूडियो में, उन्होंने अपने डिजाइन कौशल को सम्मानित करने में 5 साल बिताए। लेकिन सेना में सेवा के कारण काम को बाधित किया जाना था, जो युवा प्रतिभा को बड़ी कठिनाई के साथ दिया गया था। सेवा के बाद, 1 9 3 9 में, पियरे को लुसीन लेलोंग ने उस काम के दौरान आमंत्रित किया था, जिसके साथ बाल्मैन क्रिश्चियन डायर के साथ बहुत दोस्ताना बन गए थे, जिन्होंने लेलोंग के लिए भी काम किया था।

स्टूडियो में काम पर पियरे बाल्मेन

पियरे ने 1 9 45 में एक बार कड़ी मेहनत की, अपना खुद का घर बाल्मैन खोल दिया, जो केवल कुछ ही वर्षों बाद हौट कॉटर के एक पंथ पेरिस के घर बन जाएगा।

सबसे पहले, वह एक भयानक युद्ध के बाद की अवधि में जनता के लिए पेश करने के लिए था हर किसी को चकित चंचल लम्बी स्कर्ट, घंटी के साथ संकीर्ण कमर (पियरे क्रिश्चियन डायर के साथ स्पष्ट रूप से चिह्नित प्रभाव मजबूत मैत्रीपूर्ण संबंध), नि: शुल्क कटौती ब्लाउज और व्यापक मॉडल मुस्कान करने का निर्णय लिया। बाल्मैन लड़कियों को मुस्कान करना चाहता था। हालांकि, इसका मुख्य अंतर हस्तनिर्मित सजावट का उपयोग था। कढ़ाई बाल्मने का एक प्रकार का निशान बन गया है। कपड़े, टॉप, ब्लाउज उदारतापूर्वक कीमती पत्थरों, कांच के मोती, मोती, मोती और सोने के साथ strewn थे। दर्शक इस चमकदार जादू से प्यार में गिर गए, लोग लक्जरी चाहते थे।

वोग के नवंबर के मुद्दों में से एक के पृष्ठों पर उनका पहला संग्रह खेलना और स्वाभाविक रूप से मुद्रित किया गया था। पत्रकारों में से एक ने टिप्पणी की, “फैशनेबल संपादकों और आलोचकों की प्रतिक्रिया बिल्कुल ठीक थी, जो बाल्मैन ने सपने देखा:” ये सुंदर कपड़े हैं जिन्हें आप वास्तव में पहनना चाहते हैं। ” पियरे के मित्र की सकारात्मक टिप्पणियों और संयोजन में, लोकप्रिय अमेरिकी लेखक और पत्रकार गर्ट्रूड स्टीन ने भी एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई।

हाउस बाल्मैन ने तेजी से लोकप्रियता हासिल करना शुरू कर दिया। दर्जनों, सैकड़ों आदेश गिर गए। पियरे का साम्राज्य बढ़ गया और हमारी आंखों के सामने सफल हो गया।

1 9 51 में, बाल्मैन ने अमेरिका में अपने ब्रांड को बढ़ावा देना शुरू किया, जहां पहले कुछ हफ्तों में, उनके लगभग सभी संग्रह बेचे गए थे। महासागर के ऊपर, पियरे मुख्य रूप से फिल्म उद्योग के साथ घनिष्ठ सहयोग के कारण लोकप्रियता प्राप्त कर रहा है। वह वह था जो “और भगवान ने एक महिला बनाई”, “डेब्यूटेन्ते विली-निली”, “आकर्षक जूलिया” और कई अन्य लोगों के रूप में ऐसी फिल्मों के ड्रेसर थे।

वह प्यार करता था और सम्मान करता था। कपड़े एक अविश्वसनीय दर से खरीदा है, और यहां तक ​​कि इस तरह के Marlene Dietrich, कैथरीन हेपबर्न, ब्रिजित Bardot, विवियन लेह के रूप में सितारों और कई अन्य लोगों के किसी अन्य फैशन हाउस में बालमैन से संगठनों को प्राथमिकता दी। एक बार, 1 9 60 में, पियरे को भी एक विशेष आदेश प्राप्त हुआ: अमेरिका के दौरे के लिए थाईलैंड सिरीकिट की रानी की अलमारी पूरी तरह से तैयार करने के लिए।

फिटिंग बाल्मैन पर ब्रिगेड बार्डोट

1 9 68 में, उन्होंने ग्रेनोबल में 1 9 68 के ओलंपिक के लिए कपड़े बनाए, और पिछले शताब्दी के 60 वें 70 के दशक में उन्होंने अमेरिकी एयरलाइन ट्रांस वर्ल्ड एयरलाइंस और एशियाई मलेशिया-सिंगापुर एयरलाइंस के कर्मचारियों का निर्माण किया।

पियरे का निर्विवाद साथी डेनिश डिजाइनर एरिक मोर्टेंसन था, जिसने 1 9 48 से 1 99 1 तक बाल्मैन हाउस में काम किया था।

दुर्भाग्यवश, 60 के दशक के बाद से घर सबसे शानदार और मांगे जाने वाले ब्रांडों की सूची में अपनी स्थिति खोना शुरू कर दिया। अभिजात वर्ग के कपड़े अब Yves सेंट लॉरेन और पियरे कार्डिन के व्यावहारिक परिधानों के साथ प्रतिस्पर्धा नहीं कर पाएंगे। यही वजह है कि शुरुआती 70 के पियरे में हौट कॉटर के बजाय लाइन प्री-ए-पोर्ट खोला गया था। 1 9 82 में, पेरिस में “फ्रेंच ठाठ” के निर्माता की मृत्यु हो गई।

दिलचस्प तथ्य: पियरे युवा प्रतिभाशाली डिजाइनरों की प्रतियोगिता के जूरी पर थे। वहां पर महान फ्रांसीसी प्रतिभा ने प्रतियोगिता के एक युवा, उद्देश्यपूर्ण लड़के-विजेता को देखा। 1 9 54 में, बलमान ने अपने काम, फैशन हाउस बाल्मैन को एक छोटा प्रतिभा कहा। और कार्ल लेगेरफेल्ड की फैशन दुनिया के एक और प्रतिभा की सफलता की कहानी शुरू हुई।

बाल्मैन की शैली हमेशा बहुत संदिग्ध रही है, लेकिन यादगार और वांछनीय है। आकृति के अनुसार उत्तम संकीर्ण शाम के कपड़े और सुरुचिपूर्ण वेशभूषा के साथ लश कपड़े बदलते हैं। धीरे-धीरे-लीलाक, हवादार-नीला, लिलाक, जैतून, बादाम और बैंगनी – पियरे बल्कि आकर्षक रंगों के लिए मफ्लड, कोमल पेस्टल रंगों को पसंद करते थे।

ऑस्कर डी ला Renta

1 99 3 में, ऑस्कर डी ला Renta घर के रचनात्मक निदेशक के पद पर आया था। दुर्भाग्य से, पेरिस के घर में 10 साल के काम के लिए, डिजाइनर ब्रांड की जोरदार पूर्व महिमा हासिल करने में कामयाब नहीं रहा है। शायद ऐसा इसलिए है क्योंकि ऑस्कर ने समानांतर में अपनी लाइन विकसित की, या शायद क्योंकि ब्रांड आधुनिक फैशन दुनिया में अपनी नसों को नहीं ढूंढ पाया? हालांकि, यह एक बड़ी भूमिका नहीं निभाता है। घर जीवन में नहीं आया, किसी को भी याद नहीं आया। 2002 में, ला ला रेंटा को लॉरेन मर्सिएर द्वारा उनकी पोस्ट में बदल दिया गया था, दुर्भाग्यवश, बाल्मैन के लिए भाग्यशाली व्यक्ति नहीं था।

क्रिस्टोफ डेकरन

2005 में, यह आशा की गई थी कि घर को आखिरकार दूसरा जीवन मिल सके: क्रिस्टोफ़ डिकेरानेन को रचनात्मक निदेशक के पद पर नियुक्त किया गया था, जो अंत में फ्रांसीसी ब्रांड के दर्शन को सही ढंग से समझने में सक्षम था। फिर भी यह भूलना असंभव था कि पियरे ने मूल रूप से अपने घर के वस्त्र बनाए; विलासिता सामान्य रूप से, और पहुंच में, जैसा होना चाहिए। आधुनिक दुनिया में, खूबसूरत कपड़े को कम से कम आरामदायक कपड़े से बदल दिया गया, लेकिन उन्होंने इस संगठन की चमक खो दी। कढ़ाई भी अपरिवर्तित बनी रही। बोहेमियानिज्म, ठाठ, लालित्य और प्रतिभा फिर से घर की नई, परिष्कृत विचारधारा में मिलती है।

2011 में, डेकरन ने पोस्ट छोड़ दिया, एक नए बड़े नाम के साथ एक अच्छी तरह से स्थापित घर के पीछे छोड़ दिया।

ओलिवियर रूस्टिन

युवा और होनहार, और सबसे महत्वपूर्ण प्रतिभाशाली ओलिवर जंग, जो 2011 में बालमैन के रचनात्मक निर्देशक के पद ग्रहण किया है – और और क्रिस्टल, सलमा-सितारे, स्टड के बहुत सारे पकड़ा पंख नए डिजाइनर घर के साथ विचार। बोल्ड प्रिंट, सजावट, अत्यधिक खुले कपड़े और मामूली रूप से आरक्षित सूट। डेस्कर्नन की तरह रुस्टिन ने घर गिरने नहीं दिया।

फिलहाल, बाल्मैन – सबसे लोकप्रिय और शानदार फ्रांसीसी ब्रांडों में से एक। याद रखें, यह वही है जो वह पिछले शताब्दी के 40-50 के दशक में था?

और नवंबर 2015 में, लोगों की भीड़ दुनिया भर में बाल्मैन बुटीक के दर्जनों का सामना कर रही है। लोग एचएम के सहयोग से रुस्टन (बाल्मैन) द्वारा बनाए गए विशेष संग्रह की बिक्री की आधिकारिक शुरुआत की प्रतीक्षा कर रहे हैं। ऐसा लगता है, यह अभी भी एक जीत है। यह व्यावसायिक रूप से चालाक है, तार्किक रूप से सोचा और पूरी तरह से संरचित। प्रचलित में फिर से लक्जरी।

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