לפני 70 שנה, כריסטיאן דיור בבית האופנה שלו ברחוב מונטן הציג את האוסף הגדול הראשון – 90 שמלות! השם המקורי של האוסף כמעט נשכח מייד, כי העורך הראשי של כתב העת האמריקנית שלג כרמל הבזאר של Narper, מראה מפחיד גברת petite, מייד לכינוי המראה החדש שלה. גברת זו הייתה אופנה מאוד סמכותית לחפות בעולם, כך שאף אחד לא שם לב כי החדש שנשכח היטב, גיל 70, כתף ישנה “חלשה”, מותנים צרים, חצאית מלאה – כך לבושה פעם ילדת טורגנייב, בעקבות אותה האופנה הפריזאית.

צילום: Getty Images

הבכורה של אופנה גבוהה בשנת 1947 היה מעל גיל 40. הוא נולד ב 21 ינואר 1905 בעיר גרנוויל, בנורמנדי, השני של חמישה ילדים במשפחה. הוא היה בן 6 כשהמשפחה עברה לפריס. ההורים רצו לראות את כריסטיאן דיפלומט, איש עסקים או עורך דין, והוא, כבן צייתן, נרשם לבית הספר החופשי למדע המדינה ואף סיים את לימודיו בשנת 1925, אך לא נטש מוסיקה וציור.

ב -1928 פתח דיור גלריית תמונות פרטית עם ידיד, אבל התברר שזה צעצוע יקר מדי לשני צעירים. האב דיור פשט את הרגל ומת עד מהרה, לפני שאמו, שהערבה לנו כריסטיאן, לא היתה עוד. בחייו של הקוטוריר העתידי הגיעה להקה שחורה ועמומה: אבטלה, חוסר כסף ושחפת. רק ב- 1935 הוא התחיל לעשות קצת מה שחלם עליו זמן רב: ציור שרטוטים של תלבושות תיאטרון, שיתוף פעולה עם כתבי עת לאופנה. רישומי הכובעים והשמלות שלו הודפסו בכתב העת לה פיגארו אילוסטרה ובמקטור האופנה של העיתון פיגארו.

צילום: Getty Images

בשנת 1941 קיבל כריסטיאן את עבודתו של אמן בבית האופנה של לוסיין לונג (לוסיאן לונג). שנה לאחר מכן הוא פתח את מעבדת הבושם שלו – אב הטיפוס של החברה העתידית כריסטיאן דיור בושם. פריז נכבשה על ידי הגרמנים, אבל את חייהם של בתי אופנה (ב 30 שנים בצרפת היו כ 200) לא להפסיק. אגב, בפאריס הכבושה היו התיאטראות מלאים, והקולנוע צולם. דיור במהלך המלחמה, עבד כמעצב תלבושות על ציורים חצי תריסר, כולל עם פייר קארדן לבוש “היפה והחיה” (1944) עם ז’אן מארה. וקארדן, שדמויותיו עם מארה היו דומות מאוד, ניסו על עצמו את תלבושותיו.

8 באוקטובר 1946 כריסטיאן דיור פתח את בית האופנה שלו. הוא מומן על ידי אילץ הטקסטיל מרסל בוסק. הטייקון היה צריך להתאים את המכירה של מוצרים מוגמרים, ודיור בא עם שמלות, הסגנון של אשר נדרש עשרות מטרים של בדים יוקרתיים, אותו מראה חדש.

צילום: Getty Images

קולגה ביקורת נוצריים עבור פאר פזרנות, אבל הנשים שנמאסו אופנת מינימליזם שלפני מלחמה ואפרוריות המעורפלת של אחרי המלחמה, ונהנו – האוסף הראשון של הדיור נמכר בתוך כמה ימים! יתר על כן, בשנתי ה -50 בארון של האופנה המבוססת היטב במחוך – משהו שממנו במערב המשוחרר ואנשים במזרח נטושים בהחלטיות לאחר מלחמת העולם הראשונה! בלי מחוך של דיור על 24 שפמורות לוויתן, זה היה פשוט בלתי אפשרי להשיג את הצללית כי סגנון חדש הוכתב. למרבה המזל, הדרישות לא היו מחמירות כמו בימי קתרין דה מדיצ’י (המלכה הציגה היקף מותן תקן 33 סנטימטרים), או בזמן לעידן המודרני (על פי סטנדרטים כלל כתובים נחשבים צוואר מאהב כמות), או גברת אנגלית סטנדרטית – 46 סנטימטר (ויויאן לי “חלף עם הרוח” ועד סוף ימיה).

אבל היופי עדיין דרש הקרבה. ודברים נעימים כמו נעליים, “פגיון” על עקבות גבוהים, כפפות, חגורות עור, תיקים, כובעים בצורה חרוטה קטום “הלא לה” – כובע איכרים וייטנאמיים (וייטנאם, הודו-סין לשעבר, אז קולוניה צרפתית) – כל הדבר, החל דיור. ואת השפתון – Rouge Dior המפורסם – תחת צבע של כל השמלה. וכמובן, ענני הרוחות מדיור. באופן כללי, כריסטיאן הדיור חווה ולחזות את הצרכים של הזמן והציע בנות יפות שאין להם תקווה לחזור לעצמנו: הקסם של נשיות, החולשה שלהם חזקה.

הסגנון, שהומצא על ידי כריסטיאן דיור, בברית המועצות שלאחר המלחמה היה, כמובן, לא הזמן או המקום. עם זאת, במגזין האופנה של 1950 כבר היו מודלים של צללית “זכוכית”, אבל תעשיית האור המקומי המשיך לייצר שמלות על פי דפוסי של 40s. ב- 1955 וב- 1956 הופיעו שלושה מסכים בהשתתפות היופי הארגנטיני והזמרים לוליטה טורס, שלבשה שמלות מראה חדשות. A 28 בדצמבר, 1956 אנשי המועצות השתנקו, לראות את המראה החדש בבית לודמילה Gurchenko צעיר “קרנבל הלילה” (מאוחר השחקנית הודתה כי התלבושות שלה והלן היו חיקוי קרילוב מקסים לוליטה טורס). אגב, המותניים Gurchenko, אשר האיחוד היה האגדי, 43, 45 או 48 ס”מ, על פי לשרוד על “Mosfilm” תחפושת “לילה קרנבל”, היה בעצם 58 ס”מ – על זמן של פושקין, כשהאופנה היתה 56cm המותניים ואת הצמיחה של לודמילה Markovna היה דוגמנית עבור אותם פעמים – 173 ס”מ.

צילום: מסגרת מתוך הסרט “קרנבל לילה”

לאחר ההצלחה הפנומנלית של האוסף הראשון, המשיך דיור להעריץ את הקהל בצלליות חדשות, אשר גם נדרש בדים יוקרתיים (סאטן, משי, צמר דק, טפטה). לכל דגם היה שם, והסגנון הכללי של האוסף משקף את תחביביו של הקוטוריאר: פרחים, מוזיאונים, תיאטרון, אופרה, ספרות, ולבסוף, פריז הוא חג שתמיד איתך.

ועד כה, מי שעבד במוסדות דיור, ישנם מספר עילה שעל פיית diorovsky דברים ידעו במבט חטוף: צללית ברורה, אספקה ​​תיאטרלית, המבוסס על מסורת סלוניים של המחצית השנייה של המאה תשע עשרה, הדרך להציג אשת כפרח – לעטוף, לעטוף, כדי להדגיש את היופי העדין של הניצן או את השלמות של הקורולה הפתוחה.

כריסטיאן דיור התחיל את הקריירה שלו בצורה גדולה כבר בבגרות. כך קרה שבעשר השנים הראשונות של בית האופנה של דיור הם השנים האחרונות לחייו של הקוטוריאר הגדול. לאחר מותו של דיור ב 1957, בית האופנה של שמו הוביל את איב סאן לורן (עד 1961), הוא הוחלף על ידי ככל 28 שנים הגיע מארק Bohan (1961-1989), לאחר ג’יאנפרנקו Ferré (1989-1996), ג’ון גליאנו ( 1996-2011), שבה על הקו הגברי פורסם הדי סלימאן (2000-2007), לאחר עזיבתו שערורייתי גליאנו בראשות הבית ראף סימונס (2011-2015), מיוני 2016 את משרת המנהל הקריאטיבי של דיור הצטרפו מריה גרציה קיורי, בעבר הוביל את ולנטינו.

המותג ממשיך למלוך בענף האופנה, ממשיך לעשות נשים יפה ומאושרת. חובבי אופנה מעריצים דיור. כוכבים זוהרים על השטיח האדום ואירועים חברתיים אינם יוצאי דופן.

כריסטיאן דיור בתאריכים

12 בפברואר 1947. הצג את האוסף New Look.

1948 שנה. דיור קיבל בארצות הברית פרס יוקרתי על תרומתו לאמנות של מעצב האופנה.

1950-1951. אוספים חדשניים, אנכיים, אובליים, לונגו.

1952 שנה. המשרד בלונדון של המותג כריסטיאן דיור נפתח.

1953 שנה. דיור דלמן התחיל בייצור נעליים.

1954 שנה. דיור קיבל רישיון לתפור לבני נשים. באותה שנה, המותג המשיך לכבוש את העולם: משרדים של דיור נפתחו במקסיקו, קראקס, אוסטרליה, צ’ילה וקובה.

1955 שנה. בית האופנה יש שורה משלה תכשיטים Bijoux.

1956-1957. האוספים הבהירים האחרונים שנוצרו בהשתתפות כריסטיאן דיור, חץ, איימנט, ה ‘וליברה שוחררו.

24 באוקטובר 1957. כריסטיאן דיור מת מהתקף לב. הוא היה רק ​​בן 52.