קוטור ילידי המזרח התיכון הקימה את עצמה כבר מזמן כהתגלמות מיומנות התפירה הגבוהה ביותר. שמלות ערב רקומות, שממנה אי אפשר לקרוע עיניים על השטיח האדום, מוכיחות שהיום הלבנונים יותר מאחרים מבינים יופי מותרות ויופי.

אלי סאאב
נראה כי בגדי המעצב הלבנוני אלי סאאב הגיעו מדפי האגדות של הנס כריסטיאן אנדרסן. הם מיד הופכים נערות רגילות לנסיכות מודרניות. עם זאת, בעבודתו של סאאב, אין שום קסם: כל האוספים שלו, כמו גם את מעמדו של המאסטר הראשי של עולם האופנה, הם תוצאה של עבודה ארוכה וקפדנית.

לפני ארבעים שנה לא יכול היה ילד קטן מביירות להעלות על דעתו ששמו יהיה שם נרדף לשיק הלבנוני: הוא יצר שמלות מווילונות ישנים והראה אותן על אחיותיו. ובגיל 16 נסע אלי ללמוד בפריס, כדי לשבור את הסטריאוטיפ של שמרנות השמלות המזרחיות. על ידי שילוב אסתטיקה מקומית עם הקסם הצרפתי, מעצב צעיר יצר סגנון משונה שלו, אשר על שובו ללבנון החלו ליהנות הפופולריות העצומה.


תפארתו של מעצב לבנוני מוכשר המשתמש בחומרים יקרים, תחרה נדירה ורקמת יד, התפשטה במהירות על פני היבשת. הוא החל לקבל פקודות מהגברות המפורסמות ביותר באירופה, כולל אנשים מדם כחול. בשנת 2000, המעצב הגיע לפריז המל מוכר של הוט Couture המזרחי, פתח שם סלון האופנה הראשון שלו והצטרף סינדיקט של אופנה גבוהה, אשר נתן לו את הזכות להראות את האוספים שלהם בעולם של המופע.


על אחת מהן הוצגה עבודתה של קוטוריאר על ידי שחקנית הסטייליסטית האלי ברי, שלקחה שמלה בצבע בורגונדי עם ראש שקוף ליציאה שלה על השטיח האדום “אוסקר”. זה נראה נהדר על הכוכב, הצללה על העור השחום ו למשוך תשומת לב של כולם על האפליקציות פרח על החזה. התלבושת הזאת הפכה למעבר של סאאב לאליטה ההוליוודית. בעקבות הדוגמה של הולי, המותג החל ללבוש נערות ממוצא לטיני אמריקאי: סלמה האייק, פנלופה קרוז, אווה לונגוריה, טירה בנקס וביונסה. הלהקה ענדה אותו כמעט בכל טקס גדול, והוסיפה יותר תשומת לב ליצירות הקוטור.


ראוי לציין כי אלי סאאב החל אפס מצביעים מאוד שונה ממה שאנו רואים את המותג מראה היום. הם היו נוצות צבעוניות, שולי שכבתית, בדים א-סימטריים ובדים צפופים, בטענת פאר ומזיגה מופרזת. המעצב, אשר למרות אהבתם של סלבריטאים, זכה לביקורת על ידי מומחים לאופנה, נחפז מתפיסה אחת לאחרת, לא מסוגל לבנות את הדנ”א של המותג שלו.




זה נמשך עד 2011, כאשר כבו האורות האוספים, “מן” ואת “עד” מעוצב באותו סגנון: זה הופיע לראשונה בצבעי פסטל, חרוזים וחרוזים, חגורה דקה קאנון של A-צללית המותג. עם ארגון מחדש של אלי סאאב עדינות מעודן ואלגנטיות ריגל ברשימת לקוחות קבועים היו אנג’לינה ג’ולי, ג’סיקה בייל, אנה קנדריק, אחיות דקוטה פנינג, נינה דוברב, קוטיאר Mariyon, ג’סיקה צ’סטיין, אליזבת בנקס ואת רייצ’ל מקאדמס. הם סומכים תמונות סאאב לאירועים חשובים, כמו גם נערות צעירות ממשפחות עשירות עומד בתור עבור קוסם אופנתי עבור שמלות כלה.
רים אקרה
על פי אוספים של אופנה לחתונה, אשר אלי סאאב הופיע לאחרונה יחסית, הוא מתחרה ישיר ארצו – מעצב רומא אקרה. היא גם החלה את הקריירה שלה בביירות, שם רק גברים עושים בגדים. למרות זאת, רומא הצליחה למשוך תשומת לב ל”מבחן המחט “שלה ולהיכנס למחלקת התכנון. בסוף, הנערה עברה למערב, שם היא למדה לראשונה בבית הספר הצרפתי ESMOD, ולאחר מכן במכון האמריקאי לטכנולוגיה אופנה.




“כישרון מולד” Proaprgeydiv לתפירה, עכו ב 1997, יצרה מותג משלו, עם מי הוא לראשונה בניו יורק. בקיצור, בעוד אלי סאאב כובש את אירופה, רומא כבר “ירה” בארצות הברית, לובשת כמה כלות בעבודתה. בתהליך של יצירת שמלות חתונה הוא באופן מסורתי משתמש בד שוויצרי, חרוזים יקרים קטנים, חוט זהב, ציור רעיונות ממגוון מקורות השראה – מאגדות “אלף לילה והלילה” לאופנה “שואג 20 של”. כל אוסף תפור ביד, מה שהופך אותו נושא Haute Couture, למרות אופנת רומא היא לא במובן המקובל.




העדר חברות בסינדיקט האופנה הגבוהה אינו מטריד את לקוחות אקרה. השמלה שלה, מראה שזירה של יוקרה מזרחי, ופונקציונליות מניו יורק, לעתים קרובות ניתן לראות על ג’סיקה אלבה, אוליביה וויילד, לסלי מאן, סלינה גומז, סוקי ווטרהאוס ג’נה דיוואן-טאטום. הבנות האלה לובשות רים מקריאים במהלך השנים האחרונות, מתן לא רק מבקרי אופנת משוב חיוביים, אלא גם להרגיש בנוח על השטיח האדום. הוכחה לכך היא דוגמא השחקנית קריסטן סטיוארט, אשר לבש את השמלה אלגנטית ידי בפרס סרט “אוסקר” ב 2013, לא הפסיק לנוע על קביים.
ז’ורז’ חובייקה
בניגוד עכו רומא, אשר מציג את האוספים שלהם באופן בלעדי בניו יורק, המעצב ג’ורג חובייקה ניתן לראות במסגרת שבוע האופנה בפריז. המופע הראשון שלה בעיר הבירה של עולם האופנה הוא עשה ב 2001: באותה התקופה, חובייקה כבר הישגים מרשימים של מטען בצורת התמחות שאנל וסטודיו ענק בביירות. שנרכש במהלך שנים רבות של ניסיון יצירתי עזר לחימה הלבנוני במקום ציבורי צרפתית, הוכחת רקמה תכונות מדהימה.


יופי יופי מופלאים פנייה המלתחה המלכותית הם תוצאה של סבלנות פרפקציוניזם של 150 אנשים עובדים בבתי האופנה של GH בצרפת ולבנון. כל חרוז, כל תפר הוא נמשך אצבעות דקות של הבריכה תפירה של Hobeyka, אשר נותן משמעות חשובה באמת את הביטוי “אופנה היא עבודה”.




הקולקציות של ג’ורג ‘משקפות את האופנה הלבנונית בהבנה מבוססת היטב שלו, ובאותו הזמן אינן דומות למה שהתעשייה ראתה בעבר. זו הסיבה לעובדה כי ידוענים הוליווד יש מותג unvalued מדהים: שמלות של ז’ורז ‘הובייקה הם “הוציאו” מאוד לעתים רחוקות בטקסים. הם פופולריים יותר עם שחקניות רוסיות, סיניות והודיות המופיעות בשירותים נפוחים בפסטיבלי קולנוע בינלאומיים ובארוחות חגיגיות. ככל הנראה, אוספי הקוטוריאן הלבנוני ימצאו חיים חדשים רק עם יציאת המגמה של בגדים “עירומים”, כי היכולת להלביש אישה קשה הרבה יותר מאשר להתפשט.
טוני וורד
למעריצים הרוסיים יש גם את היצירתיות של אחד ממוצא ביירות – המעצב טוני וורד. האב טוני היה מוכר היטב במולדתו בזכות האטלייה שלו, שבה התלבשה האצולה הגבוהה ביותר של המזרח התיכון. מאז ילדות, להיות באווירה של יוקרה ויופי, וורד, ג’וניור לא רואה את עצמי בשום מקצוע אחר: הוא החליט להגר לפריז לחדד את הכישורים תורשתיים בבית הספר היוקרתי של סינדיקט של גבוהה אופנה. לאחר סיום לימודיו הוא עבד עם לניוון, כריסטיאן דיור וקלואי, ולאחר מכן, ב 1997, החליט לפתוח שם מותג.




בשבועון האופנה באיטליה ובצרפת, טוני משכה את תשומת לבם של מעצבים מערביים שהחלו להזמין את שמלותיו למחלקותיהם. האימפריה ההולכת וגדלה דרשה מהמתאמן להשיק קווים של בגדים מן המוכן, על פי עבודתה של הוט קוטור. במשך הזמן, המותג הרגיש את הצורך ואת שורות של בגדים לחתונה.
כל תלבושת נוצר תוך מספר שבועות באמצעות בדים הטוב ביותר ואבנים יקרות, מה שהופך את השטיח האדום כמו מפואר כפי שהיה בזמן של גרייס קלי.




בנוסף להעשרת שוק האופנה, מפתחת וורד גם את תעשיית הבגדים בלבנון על ידי הצגת פרויקטים חדשניים ומתואמים מחו”ל. בעוד ארצו פותחת משרדים באירופה, המעצב מרחיב את המטה בעיר הולדתו, וכדי שאלות עיתונאים על מהלך מקביל קצרה וברורות: “החוויות שצברתי בבית הספר בפריז Chambre Syndicale, הוא החשוב ביותר עבורי. אבל אני תמיד חוזר לביירות, מסוגל לעשות מחוץ לבית: מדי אני מחובר לשורשים שלי ליופי של נשים מזרחיות “.
זוהיר מוראד
ההיסטוריה של היווצרות של המותג Zuhair Murad דומה לכל האמור לעיל. הוא, כמו עמיתיו, היגר לפריז במלחמת האזרחים, למד שם אמנות עיצוב, ואחר כך פתח סטודיו בלבנון. עם זאת, בניגוד מעצבי אופנה ערבים אחרת, שאפתן למושג “עלמה עדינה + אצולה,” מוראד באוספים שלהם משבח חושניות מבוגרת, מציג אוהד ספורה של המותג במלוא הדרו.


מסיבה זו, בין הלקוחות העיקריים של מעצב אחד הדגמים המובילים של ויקטוריה’ס סיקרט, מחויבים להדגיש את המיניות שלהם בתפקיד: אדריאנה לימה, אלסנדרה אמברוסיו, איזבל Goulart, קנדיס Sveypnol ושאנל אימאן. הם בוחרים בשמלות רקומות עשירות כמעט בכל הופעה ציבורית, ובכך מציינים את שמותיהם ברשימות “הלבושות הכי טובות”.




כישרון מטורף מן זוהיר מוראד הדיווה nemaloizvestny אחרים שרה ג’סיקה פארקר, כריסי טיגן, מילה קוניס, קייטי פרי, טיילור סוויפט סופיה ורגארה, אשר, אגב, מפקיד את היצירה של שמלת כלה מעצבים שלה. ג’ניפר לופז עושה הוא שגריר לא רשמי של מותג לבנון: זה לשריין מחצית האוסף מייד לאחר המופע, יוצא רק בשמלות זוהיר מוראד.


מארק, המתאר את האסתטיקה שלו כצירוף של עתיקות ומודרניות, ניתן לייחס את הקטע של קוטור טהור. למרות שחרור ללא הפסקה של אוספים עונתיים ואפילו בין עונתיות, שיעור ממוקם על הקו אלטה מודה, אשר באופן מלא משקף את הרעיונות ואת הכישורים של הקוסם האופנתי מזרחי. “קוטור היא הנישה שבה אני יכול לתת את הדמיון שלי ולהוכיח את עצמי כאמן”, אמר מוראד בראיון.


ציוריו המתארים סטארגייט, אחו של יער ושכונות עוני ביער, יכולים להוות ביטוי ראוי לאמנות מודרנית, אשר קובעת את מעמדם של מלכי האופנה של הוט קוטור ללבנונים. בעידן של מסחור בשוק ההמונים, הם יושבים בשלווה על אולימפוס אופנתי, מכתיבים את החוקים שלהם וממשיכים לחלץ את היופי הנשי.
- אלכסנדר Vauthier: מעצב אופנה כוכב פרובוקטור מסוגנן הראשי
- 17 שמלות “חשופות” של כוכבים שבהם לא יכולת לאכול או לשבת
- תכשיטי הדוכסית: מותגי התכשיטים האהובים קייט מידלטון
- קליין קונווי הוא זה שהנשיא טראמפ עצמו מקשיב לו
- אלי סאאב יצרה שמלת כלה ל -27 מיליון רובל. עבור כלתו של בנו של גוטסריב
צילום: Getty Images, Starface