Υπόμνημα: η μοντέρνα κληρονομιά του Christian Dior

Dior … Dior … Dior μου … τα εκατομμύρια των γυναικών με θαυμασμό επαναλαμβάνεται το όνομα της θρυλικής μάρκας που είναι διαθέσιμη σε όλες τις γλώσσες ακούγονται το ίδιο. Και δεν έχει σημασία πόσο πολλές εποχές της μόδας δεν ήρθε να αντικαταστήσει το ένα το άλλο, για το θείο Dior είναι πάντα ένα εξαιρετικό άνθρωπο, λεπτή αίσθηση της γυναικείας ομορφιάς, ένας ταπεινός άνθρωπος, ένας ταλαντούχος καλλιτέχνης Christian Dior.

Η καριέρα του αρχιτέκτονα Christian ξεκίνησε, αφού έσφαζε πλήρως την απώλεια της απώλειας των αγαπημένων, έχοντας επιβιώσει από την πτώχευση της οικογένειας, μια σοβαρή ασθένεια και φτώχεια. Ήταν 42, όταν ο μακροχρόνιος φίλος του, κλωστοϋφαντουργός κατασκευαστής Marcel Boussac, προσέφερε οικονομική βοήθεια για το άνοιγμα του δικού του σπιτιού μόδας. Η δημιουργία του Dior ήταν μόνο 10 χρόνια … Για 10 χρόνια. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, κατόρθωσε να κάνει τόσο για τον κόσμο της μόδας και για τις γυναίκες ειδικότερα, πόσα δεν ήταν αρκετά τυχεροί για κάθε ταλαντούχο couturier σε όλη τη ζωή του. Ένας απρόσμενος θάνατος στην ηλικία των 52 ετών δεν έγινε το τέλος της μοντέρνας αυτοκρατορίας Dior. Αντίθετα, το DNA του, η αισθητική και η φιλοσοφία του, η αντίληψή του δημιούργησε ένα υψηλό στιλ Christian Dior, αναγνωρίσιμο ανά πάσα στιγμή ανεξάρτητα από το ποιος σε διαφορετικά χρόνια κυβέρνησε την κληρονομιά του μεγάλου πλοιάρχου. Μικρός ηγέτης της μόδας Yves Saint Laurent, της οποίας η καριέρα ξεκίνησε ακριβώς σε αυτό το μαγευτικό μέρος, εκκεντρικό John Galliano ή συγκρατημένο κομψό Raf Simons.

Γυναίκα-λουλούδι, ή μια νέα ματιά

Η γυναίκα του Christian Dior είναι γυναίκα λουλουδιών. Αυτό λέει τα πάντα: και την εξαιρετική του αγάπη για τα χρώματα, και το δέος για τις γυναίκες, και μια λεπτή αίσθηση της αισθητικής του Όμορφου. Η κύρια μου μούσα ήταν η μητέρα μου, ήταν διάσημη για την ομορφιά και την κομψότητα της, θυμόταν τα όμορφα φορέματα και τα πολυτελή αρώματα της. Ήταν εκείνη που ενσταλάκωσε στο νέο χριστιανικό πάθος για λουλούδια, που ποτέ δεν άφησε τη ζωή και τη δημιουργικότητα του couturier. Ήταν μέσα της ότι ο Dior είδε το ιδεώδες μιας γυναίκας, μιας γυναίκας, μιας άψογης κυρίας.

Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι τα χρώματα Christian Dior πέρασε την πρώτη διάσημη συλλογή του, με το φως το χέρι του αρχισυντάκτη της Harper Bazaar του Carmel Snow ονομάζεται New Look. Ο αρχάριος σχεδιαστής μόδας δεν ήταν καθόλου πρόθυμος να κάνει μια επανάσταση. Μάλλον, ονειρεύτηκε να αποκαταστήσει την πρώην θηλυκότητα και την πολυτέλεια της γυναίκας μετά από τα δύσκολα χρόνια του πολέμου και τα μέτρια, ασκητικά ρούχα. Ωστόσο, αυτά δεν ήταν πλέον αυτά τα αρχαϊκά crinolines και κορσέδες, αλλά το Νέο Όραμα. «Έχω ζωγράφισε γυναίκες που έμοιαζαν με λουλούδια, απαλά κυρτό ώμους, στρογγυλεμένες στήθος γραμμές lianopodobnye λεπτή μέση και ευρύ, αποκλίνουσες προς τα κάτω, όπως πέταλα λουλουδιών, τους γλουτούς» – ώστε να μην μπορεί να περιγράφεται με ακρίβεια την εικόνα της μόδας της νέας γυναίκας. «Στήθος νύμφη, νεράιδα μέση και φούστα της χιλιάδες πτυχώσεις, που πήγε 80 μέτρα λευκού είδος μεταξωτού υφάσματος, υδρομασάζ πέσει κάτω σχεδόν για να τους αστραγάλους του,» – μία από τις αγαπημένες εικόνες του μόδιστρος.

Στο πλαίσιο της μεταπολεμικής φτώχειας, η πολυτέλεια του Dior προκάλεσε ένα κύμα διαμαρτυρίας. Κατά τη διάρκεια των βλαστών φωτογραφιών στους δρόμους του Παρισιού, οι γυναίκες επιτέθηκαν στα εύθραυστα μοντέλα και έσπρωξαν τα εξαιρετικά ρούχα. Η Dior δεν πίστευε ότι η μόδα πρέπει να είναι προσιτή σε όλους. Μετά από όλα, η μόδα είναι ένα έργο τέχνης. Όταν κοιτάζετε τα περίφημα καμβά μεγάλων καλλιτεχνών, δεν θα πρέπει να υπάρχει η επιθυμία να καταστρέψετε μια εικόνα μόνο επειδή δεν υπάρχει η ευκαιρία να την κατέχετε.

Χωρίς να το γνωρίζει, η Dior δημιούργησε μια πολυτέλεια που είναι προσβάσιμη σε όλες τις γυναίκες του κόσμου, συμπεριλαμβανομένης της σοβιετικής. Και παρόλο που η μόδα πριν από εμάς ήρθε με δεκαετή καθυστέρηση, είναι δύσκολο να φανταστούμε τα κορίτσια στυλ 60 χρόνων που δεν είχαν τουλάχιστον ένα φόρεμα με το στυλ της Christian Dior.

“Καρναβάλι νύχτα”, ή φόρεμα ως απόλυτο σύμβολο της θηλυκότητας

Πώς εδώ για να μην θυμηθούμε τη νέα και εξαιρετικά ελκυστική Lyudmila Gurchenko στο φόρεμα της σιλουέτας New Look στην λατρευτική ταινία Eldar Ryazanov “Carnival Night”; Η ταινία κυκλοφόρησε το 1956. Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς μια συνάντηση του 2017 χωρίς αυτήν την εικόνα. Ωστόσο, ακόμη και από τα φορέματα της σιλουέτας Dior είναι απίθανο να εγκαταλείψουμε. Κλασικά, κατάλληλα σε κάθε περίπτωση, σύμβολο της θηλυκότητας και της κομψότητας, ένα φόρεμα που δημιουργεί μια απολύτως θηλυκή φιγούρα.

“Αυστηρά μιλώντας, ό, τι γνωρίζω, βλέπω ή ακούω, όλα στην ύπαρξή μου μετατρέπονται σε φορέματα. Φορέματα είναι οι χίμαιρες μου εξημερώνονται, κατεβαίνουν από τον κόσμο των οραμάτων στον απλό κόσμο “, γράφει ο Christian Dior στα απομνημονεύματα. Θα δημιουργήσει πολλά διαφορετικά φορέματα, αλλά όλα αυτά θα ενώσουν ένα – σεβασμό για μια γυναίκα και θαυμασμό για την ομορφιά της.

Jacket le Bar

Ένα μοναδικό σακάκι παρουσιάστηκε στο κοινό το 1947 στην ίδια συλλογή New Look. Σήμερα η παράφραση του είναι απαραίτητη για οποιαδήποτε σύγχρονη ντουλάπα, καθώς δημιουργεί μια ιδιαίτερη αρχιτεκτονική για το θηλυκό σώμα, κατασκευάζει άψογες θηλυκές γραμμές. Το βασκικό σακάκι ταιριάζει απόλυτα σε κάθε σχήμα: στενοί γοφοί, δημιουργούν οπτικά πλούσια, μέση – λεπτότερη και “πλούσιους” μηρούς – πιο αδύνατα.

Γενικά, ο καλλιτέχνης σχεδίασε ρούχα σύμφωνα με όλους τους νόμους της οπτικής αντίληψης, χρησιμοποιούσε οπτικές ψευδαισθήσεις, οι οποίες χρησιμοποιούνται τόσο επιτυχώς από τους καλύτερους στιλίστες του κόσμου σήμερα. Όπως και το Pygmalion, ο Dior σμιλεύει τη Galatea του, όπως ο Michelangelo, κόβει όλα όσα εμποδίζουν την άψογη γυναικεία σιλουέτα. Ο ίδιος ο μαέστρος πρότεινε να φοράει ένα σακάκι με μια φούστα ή φούστα μίνι μολύβι. Ωστόσο, οι σύγχρονες τάσεις προσφέρουν πολύ περισσότερες παραλλαγές. Αρκεί να θυμηθούμε την περίφημη haute couture συλλογή ντεμπούτο Raf Simons για Dior, παρουσιάζεται στο Μουσείο Ροντέν, οι τοίχοι του οποίου ήταν πλήρως διακοσμημένο με φρέσκα λουλούδια. Τριαντάφυλλα, ορχιδέες, λίλιουμ έχουν σχεδιαστεί για να διαχωριστούν τα διάφορα δωμάτια, δημιουργώντας την τέλεια αισθησιακή εορταστική ατμόσφαιρα, και πολλά άλλα αρωματικά … αναπνεύσει … αναπνέουν για λίγα τετράγωνα και να δώσει τη δική σας συλλογή μοναδικό άρωμα σε όλες τις αισθήσεις. Και σε όλη αυτή τη μεγαλοπρέπεια, οι πανέμορφες νεράιδες χαϊδεύουν με παντελόνι και θρυλικά σακάκια με σύγχρονο τρόπο.

Φανταστική φούστα

Όσο πιο πολυτελής είναι η φούστα, τόσο πιο λεπτή είναι η μέση και ο λεπτός αστράγαλος. Αυτή είναι μια άλλη μέθοδος οπτικής διόρθωσης του σχήματος. Μήπως ο μεγάλος couturier σκέφτονται αυτό; Είναι δύσκολο να το πω. Ωστόσο, είναι προφανές ότι η Christian Dior αγαπούσε το θηλυκό σώμα, τον θαύμαζε και τον νοιάζει.

Είναι σήμερα μια πολυτελή φούστα; Μια ερώτηση που δεν απαιτεί απάντηση ακόμη και για ένα άτομο μακριά από τον κόσμο της μόδας. Σήμερα φοριέται με πουκάμισα, μπουφάν τζην, μπλουζάκια, πουλόβερ και δρεπάνι.

Φούστα μολύβι

Από την πλούσια τηλεόρασή μου και την στιλιστική εμπειρία μου τολμούν να πω ότι αυτό το θρυλικό θέμα της γυναικείας ντουλάπας είναι ένα από τα πιο αγαπημένα και κατανοητά για τους άνδρες. Τα σχόλια εδώ είναι περιττά, η φούστα μολύβι μιλά για τον εαυτό της, λίγο, αλλά ουσιαστικά.

Εικόνα “μπιζέλια”

Αυτό το χαριτωμένο σχέδιο εμφανίστηκε πολύ πριν φτάσει ο Christian Dior στον κόσμο της μόδας. Ωστόσο, ήταν η Dior δημοφιλή το πρότυπο Dots, ή στην αγγλική έκδοση του “Polka dot”, καθιστώντας το ένα παγκοσμίως αναγνωρισμένο κλασικό της δεκαετίας του ’50. Το Pea maitre αφιέρωσε τη συλλογή φορεμάτων του το 1954. Από τα ελαφριά χέρια του αγκάλιασε ολόκληρο τον κόσμο, που κυμαινόταν από αμερικανικά αστέρια και τελείωσε με νοικοκυρές και ακόμη σοβιετικές γυναίκες.

Σήμερα, εξακολουθεί να είναι λανθασμένο να υποθέσουμε ότι το σχέδιο “μπιζέλια” είναι ένα αιώνιο κλασικό, και επομένως πηγαίνει απόλυτα σε όλους. Αυτό είναι, αναμφισβήτητα, το κλασικό του είδους. Ωστόσο, τα μπιζέλια (όχι παθιασμένα ισπανικά, όχι θανατηφόρα) χρειάζονται μια πολύ ξεχωριστή, εύκολη, ρομαντική διάθεση και την ίδια έκφραση. Ωστόσο, για το θανατηφόρο μπιζέλι φλαμένκο ορισμένες εκφράσεις του προσώπου είναι επίσης απαραίτητες. Εν πάση περιπτώσει, αξίζει τον κόπο να ακούσετε τις συμβουλές της μεγαλοφυΐας της μόδας: μια κομψή μπλούζα με καφέ και γάλα με μπιζέλια σοκολάτας θα αποτελέσει μια εξαιρετική βάση για πολλές γυναικείες ντουλάπες.

Ανυψωτικές αντλίες

Όπως και στην περίπτωση των μπιζελιών, η Dior δεν δημιούργησε παπούτσια-βάρκες. Μόλις τους εισήγαγε στη μόδα το 1947, και από τότε ήταν εντάξει στην ντουλάπα εκατομμυρίων γυναικών. Σήμερα δεν είναι δυνατόν να αποσυρθούν ποτέ από τη μόδα.

Κρίνος της κοιλάδας και κοστουμιών

Ο Θεός βρίσκεται στις λεπτομέρειες. Και η ιδιοφυΐα της μόδας Dior το κατάλαβε τέλεια. Δημιούργησε μεγάλης κλίμακας παραγωγή υποδημάτων, γαντιών, καπέλων, ιμάντων, κάλτσων και διακοσμητικών αντικειμένων και σε διάφορα μέρη του κόσμου, λόγω του γεγονότος ότι ήταν ο πρώτος που εισήγαγε συμφωνία αδειοδότησης. Έκανε επίσης κοστούμια φορεσιά κοσμήματα, το πιο διάσημο μοτίβο του οποίου ήταν ένα καρφίτσα-κρίνο της κοιλάδας. Ήταν το αγαπημένο λουλούδι της Christian Dior. Έγινε η κεντρική φιγούρα μιας από τις λαμπρότερες συλλογές του πλοιάρχου με το ίδιο όνομα.

Σύμφωνα με τους ιστορικούς της μόδας, ο Χριστιανός ήταν εξαιρετικά προληπτικός. Πίστευε ότι το κρίνο της κοιλάδας του φέρνει τύχη, γιατί είναι το φυλαχτό του. Πιστεύεται, την παραμονή της παράστασης, ο δάσκαλος ραμμένος τα κλαδιά του κρίνος της κοιλάδας στις πτυχές των φορεμάτων. Λίγο αργότερα, το κρίνο της κοιλάδας θα γίνει σόλο στα πνεύματα του Diorissimo. Γενικά, η κληρονομιά του Dior είναι τόσο μεγάλη που αξίζει μια ξεχωριστή στήλη. Ωστόσο, να μην θυμηθούμε τη λατρευτική γεύση της Miss Dior House στο πλαίσιο αυτού του υλικού είναι απλά αδύνατη.

Άρωμα μιας γυναίκας

Το αρχικό μπουκάλι Miss Dior του 1947 διήρκεσε μέχρι τις αρχές της δεκαετίας του ’50
Έκδοση της φιάλης Miss Dior 1950, η οποία έγινε κλασική

Ήδη στην αρχή της καριέρας του, ο Christian Dior ανοίγει την εταιρεία αρωμάτων του, με επικεφαλής τον παιδικό φίλο του Eftler Luis. “Τα πνεύματα που μυρίζουν την αγάπη” – η κύρια έννοια του θρυλικού αρώματος Miss Dior. Το πρώτο άρωμα του couturier αφιερώνει την αδελφή του Catherine, είναι Miss Dior. Chypre, με ένα άγγιγμα των λουλουδιών και ξυλώδεις νότες, πολύ θηλυκό και πολύ κομψή, εμφανίστηκε στη μοιραία για Dior το 1947 και έγινε μια υπέροχη προσθήκη στην εικόνα των γυναικών New Look. Ο θρυλικός διαδρομή του αρώματος δεν χάνει το πραγματικό ήχο σήμερα, από έτος σε έτος με την αγορά νέα μουσική, αλλά διατηρώντας στην καρδιά αγάπη τραγούδι.

Μαύρη ζώνη λάκας, με έμφαση στη μέση

Στενό ή ευρύ, δίνοντας έμφαση στη λεπτή λεπτή μέση, η μαύρη ζώνη λάκας έγινε ένα άλλο χαρακτηριστικό χαριτωμένο εγκεφαλικό επεισόδιο στο κομψό χειρογράφημα της Christian Dior. Σήμερα είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς μια κομψή ντουλάπα χωρίς αυτό το αξεσουάρ. Κάνοντας το πάνω από ένα λευκό πουκάμισο, σακάκι, πουλόβερ, φόρεμα και ακόμη και ένα παλτό, και πιθανώς τα παλτά γούνας, η εικόνα αποκτά άμεσα έλξη και κομψότητα.

Σήμερα, το Fashion House Dior βιώνει μια άλλη ερμηνεία της μεγάλης κληρονομιάς του couturier. Και παρόλο που οι πασαρέλες του κόσμου κυριαρχούνται από το σπορ-κομμωτήριο, το floral θέμα με τη μορφή πετάλων, συμβουλών, φαντασμάτων και μυρωδιών δεν αφήνει τη συλλογή του θρυλικού House.

Σχετικά με τον συγγραφέα:

Η Έλενα Μαρέγιεβα, παραγωγός τηλεόρασης, ειδικός στη μόδα και το στυλ, www.mareevastyle.com

Ιδρυτής της «Σχολής στυλ Mareeva Έλενα», μια επιτυχημένη blogger, στυλίστας, ειδικός στον τομέα της προσωπικό στυλ, αυτο-παρουσίαση, την ικανότητα να ελέγχουν την επίδραση της κοσμικής και της επικοινωνίας των επιχειρήσεων, ανδρικά κοστούμια, τις τάσεις της μόδας. 15 χρόνια εργασίας στην τηλεόραση. Τα τελευταία 8 χρόνια έχει αφιερωθεί στην ομιλία “Fashionable sentence”. Δεδομένου ότι ο δημιουργικός παραγωγός του έργου ήταν υπεύθυνος για το πρόγραμμα, την ποιότητά του, την έννοια, τις εκτιμήσεις, τις καινοτομίες, την εικόνα και τον μετασχηματισμό των χαρακτήρων.

  1. Πράγματα-θρύλοι: η μοντέρνα κληρονομιά του Jean Patou
  2. Επίδραση της Kate Middleton: τι νέο υπάρχει στη μόδα της Δούκισσας
  3. Rouge Dior Κραγιόν: Η ιστορία μιας λατρείας

Φωτογραφία: Getty Images, αρχεία υπηρεσιών τύπου

About

Leave a Reply

Your email address will not be published. Required fields are marked *

− 5 = 1